Học vẽ nhân vật manga với Mina Petrovic

 

Mặc dù đọc nhiều manga, nhưng đôi lúc bạn cũng sẽ khó lòng nhận ra điểm khác biệt tinh tế, góp phần tạo nên bản sắc riêng của từng họa sĩ mà bạn yêu thích. Do đó, để có thể phát triển phong cách vẽ manga cho riêng mình là thách thức không nhỏ. Và họa sĩ Mina Petrovic, được biết đến với cái tên Mistiqarts trên YouTube, đã biến những thách thức này trở nên đơn giản hơn bằng những bí quyết rõ ràng, súc tích về cách vẽ nhân vật manga Mad Hatter như dưới đây. Cô đã chia sẻ một số bí quyết để các con dân có thể hiểu hơn về cách vẽ nhân vật Manga.


01. Vẽ mặt manga
 


Bạn có thể đặt vừa con mắt thứ ba vào giữa hai mắt. 


Bí quyết là vẽ các chi tiết trên khuôn mặt theo đúng tỷ lệ. Petrovic nói, “Khoảng cách giữa hai mắt là phần quan trọng nhất - nó luôn đủ chỗ để đặt vừa con mắt thứ ba vào giữa. Cô gợi ý nếu muốn bắt chước phong cách ở đây, bạn nên thu nhỏ kích thước mũi càng nhiều càng tốt trên cả nhân vật nam lẫn nữ.
 

02. Đi nét mượt mà
 


Manga đòi hỏi nét vẽ thanh mảnh, mượt mà.


Petrovic tiết lộ, “Line art thể hiện một nửa phong cách với những nét mảnh, mượt mà. Nếu bản phác thảo đầu tiên không sạch đẹp, hãy thử mẹo sau: sử dụng bảng đèn để vẽ bản phác thảo và đi đè nét đậm, mượt mà.
 


Petrovic sử dụng bàn đèn để vẽ scan bản phác thảo đầu tiên.


Giờ là lúc đi vào miêu tả chi tiết. Theo Petrovic, bạn cần lưu tâm đặc biệt tới trang phục của nhân vật, dựa vào những chi tiết trên trang phục để cung cấp manh mối về tính cách nhân vật.

 

 


Kết cấu tuyến tính đóng vai trò quan trọng trong tranh minh họa theo phong cách manga.

 

Đổ bóng sau khi đi nét xong - đây là phần cuối cùng của line art. Petrovic sử dụng màu đen thuần cho những mảng tối lớn (thường phía sau nhân vật), và nét mảnh cho đổ bóng tinh tế hơn.

Cô cho biết, “Kết cấu cũng là một phần của line art, được đơn giản hóa dưới dạng những nét vẽ song song.”

 

03. Tô màu

 


Mô phỏng phong cách đồ họa cel-shaded khi tô màu.


Chuyển sang phần tô màu manga. Bạn không cần tô màu hết toàn bộ. Petrovic giải thích, “Những chỗ cần tô màu chỉ nằm trong vùng được tô bóng, ví dụ như làn da.” Nhớ sử dụng ít nhất hai sắc thái của mỗi màu sắc để mô phỏng phong cách đồ họa cell-shaded trong anime.

 


Chừa trắng là một cách hay để thêm sự phản chiếu ánh sáng vào chất liệu sáng bóng.

 

Chừa trắng đường viền mảnh bao quanh trang phục/giày da, hoặc bất cứ chỗ nào ánh sáng sẽ chiếu vào.

Petrovic chia sẻ, “Bằng cách chừa trắng ở giữa chỗ uốn cong của vải, bạn sẽ tạo vẻ mượt mà như satin cho nó. Đây là mẹo giúp tạo hiệu ứng tuyệt vời mà không cần tô màu quá nhiều.”

 

04. Trau chuốt lần cuối

 


Đi vào chi tiết nhỏ nhặt.


Bước cuối cùng của quá trình vẽ nhân vật manga là điểm xuyết thêm chi tiết phức tạp. Petrovic khuyên, “Ngay cả chi tiết nhỏ nhặt nhất cũng cần trau chuốt cẩn thận. Khi vẽ hoa văn trên trang phục, hãy bảo đảm chúng ôm theo hình dáng cơ thể nhân vật.”

 


Một lần nữa, đường viền trắng góp phần tăng thêm chất manga cho trang phục.


“Đường viền trắng có thể tạo ra sự khác biệt bằng cách đánh dấu tất cả những đồ vật và bộ phận của nhân vật nằm gần người xem nhất.”

Đăng ký nhận bản tin

Đừng bỏ lỡ những tin nhắn ưu đãi độc quyền dành riêng cho bạn

{{productItem.Title}}
{{productItem.DescriptionOnlyText}}... Xem thêm
{{productItem.RealPriceStr}}₫    {{productItem.PriceStr}}₫
{{productItem.DiscountPercent}} %
Màu sắc:
  • {{item.Color.Name}}
Chọn kiểu dáng:
Size:
  • {{item.Name}}
{{productItem.HasGift}}
{{productItem.Type==1 || productItem==759 ? 'Sách này sắp phát hành' : 'Hàng này sắp ra mắt'}}
Hàng này không còn
Báo tôi khi có hàng
Thêm vào yêu thích